剧影月报舞台实践 舞台布景的重要性 ■李国伟 戏剧是集编、导、音、舞、美等多方面因素集中体现 的舞台效果却是一样的。这也正体现了舞台综合艺 的一门综合Ｉ生艺术。只有通过诸多辅助要素的综合体 现，在规定隋景中，演员才能在舞台上塑造出完美的舞 台艺术形象，才能让观众明白你所表演的故事情节，而 术的魅力所在。 当然，要做好布景工作，还必须要做到“三心”—— 细心、专心、耐心；相信金诚所至，金石为开，通过努力， 舞台布景就是体现规定隋景的重要手段，它与服装、道 具、化妆、灯光、音响效果等一起共同组成舞台的整体。 发挥小人物的大智慧，尤其是在基层剧团，一专多能就 是我们的目的，精一门，会两门，学三门是我们不懈的 追求，业务技能很重要，自身素质提高也不能放松，从 没有舞台布景，整个舞台就失去了它的光彩。为能够营 造舞台气氛、渲染舞台背景、展示舞台艺术风格、深化 舞台艺术主题等等，我一直在不断努力。 为了能提高自己的布景管理业务技能，我会认真珍 惜每次学习的机会。在每次剧团排练大戏外请专家老 点滴做起，认真执行剧团的各项规章制度，积极参加团 内组织的各类大小剧（节）目的排练、演出，以最佳的工 作态度投入到自己的工作岗位上。平均每年近两百场 的演出，我都能积极做好每场演出开场之前的准备工 作，做到布景放到位，舞台卫生工作清洁到位，做好目 常仓库整理工作，在自己的仓库里保持整洁，存放在仓 库的布景（软景）及时进行通风晾晒，保持干燥。每一段 时间演出下来，就及时进行对箱子、布景硬片的整修工 师时。我都会主动地请教、认真地学习，抓住每次布景 的不同特点，归其类别，通过每次演出自我总结一下， 查找自己存在的问题，学习老师的业务技能并且努力 把学到的东西运用到自己的实际工作中。值得庆幸的 是，团领导给我们学习也创造了优越Ｉ 条件。 作。同时，多请教老师，尽自己的努力，能动手做的片子 要自己动手做，在日常的“村村演”以及送戏下乡演出 中就充分发挥了自身的作用。另外，在做好本职工作的 同时．服从领导安排，兼职做好演员工作。 就拿近两年我们剧团创排的大型锡剧《一盅缘》 来说吧。大幕拉开。首先映入观众眼帘的就是一幅美 丽的风景画面．舞台上呈现的是江南水乡如诗如画 的唯美景象，在江堤边、茶棚内，江堤用几组高台组 成．茶棚则是一个虚拟的形象，仅用了一桌两椅来体 现。但是观众很自然就认可了这一场景。第三场的拜 目前，象我们基层剧团面对的演出市场，绝大部分 是农村广场演出．这就需要我们的舞台布景更有灵活 性，多样眭，让它能够适应各种环境的演出需要，针对 这种隋况，我们也千方百计的不断改进，做到既能进剧 庙，舞台上没有出现一座庙宇，只是用两个流动的高 台阶以及一道天幕景体现了林六娘跋山涉水、历尽 场演出，又能在广场演出中体现舞台效果，利用有限的 空间充分体现舞台布景的完整性。当然，我只是一个布 景管理，在我面前的路还很长，我还需要不断努力，不 断学习，争取有更大的进步。 艰辛，虔诚拜庙的场景，在灯光、音效的配合下，风 声、雨声，加上音乐的烘托，浑然天成，给人强烈的震 撼力，虽说舞台布景都是写的，体现很简单，但达到 六．和声与复调 各种乐器同时演奏同一个旋律称为齐奏，而各种 乐器演奏不同声部才称其为合奏，因此合奏是离不开 和声与复调的．所以演奏员学一点和声与复调常识极 征的了解。具备这些素养，将使演奏水平提升到一 个新的高度。 遇到几个旋律同时或交叉进行的复调音乐时， 就需要演奏员在和声的基础上去理解、诠释备声部 不同的音乐内涵。首先分清主旋律与副旋律，并明确 副旋律究竟是主旋律情感的延伸和补充，还是主旋 律感情色彩的对比。只要我们掌握了基础复调知识， 这些问题就能迎刃而解．就能恰如其分地去体现复 调音乐。 为重要，也只有如此，才能真正切实地感受到和声与复 调给音乐带来的另一种音响效果和感情色彩。 只有掌握了和声常识才会知道，大三和弦的阳 刚、小三和弦的阴柔，三和弦的平静、七和弦的好 动、增减和弦的急躁，以及和声功能性进行与色彩 性进行的不同效果。并且对内声部不显山漏水，对 外声部反之，和弦旋律声部更富于情感化等声部特 如今戏曲在发展，戏曲音乐在发展，戏曲乐队演奏 员更需加强学习，不断提高自身素质，去奏响不愧于这 个时代的民族音乐。
