通过DIOR品牌浅谈迹象论在服装设计中的应用
摘 要：dior是世界顶级的服装品牌之一，通过对其品牌设计的研究，浅谈迹象论在服装设计中的。 关键词：dior；迹象论；新风貌；服装设计
中图分类号：j523 文献标识码：ａ 文章编号：1005-5312（2012）21-0183-01 一、迹象论在服装设计领域同样受用
《绘画迹象论》是钟孺乾对于中国绘画这个领域所提出的理论，但是其理论已远远的超过了绘画这个范围，正如钟孺乾在这本书中所说的：有形可见之者曰“迹”，有形可见之物也叫做“象”，世间万物都是有迹象可循的，所以迹象论对于整个艺术领域都是十分受用的。以下我将以dior品牌为例来探讨迹象论在服装设计中的表现以及运用。
二、dior品牌的迹象表达 （一）dior的迹、象、x 1.dior中的迹
dior自创立品牌以来以鬼斧神工般面料改造及精细的做工而著称，它向来选用上乘的面料并进行各种面料改造。例如dior 07春夏高级定制“折纸”系列，利用布料制成的千纸鹤造型，利用层叠、褶皱、串珠等工艺，这些都是dior服装中“迹”的表达。 2.dior 中的象
谈到dior的“象”，便不得不说到“新风貌”（new look），设
计师克里斯丁·迪奥在成立自己品牌一年后推出自己的第一个系列“new look”:裙长不再曳地，纤细的腰肢凸出了女性胸部和臀部曲线。这便是dior对于服装的“象”的创新。
纵观dior发展史的，dior从未停留过对于服装“象”的探索： 1952年，迪奥开始放松腰部曲线，提高裙子的下摆； 1954年，设计的收减肩部幅宽，正大裙子下摆的“h”型，以及同年发布的“y”型、“o型”系列。
1958年，克里斯丁迪奥21岁的助手——伊芙圣罗兰推出了他的“t型”线条。
迪奥对于“象”的研究不断挖掘女性的线条美，强调女性凹凸有致、柔美的曲线。至今这些宝贵的探索奠定了现代服装设计的基本形态：h型-真身不束腰，a型-上小下大型，v型-上大下小型,x型-束腰，两头大中间小。这四种象高度概括了服装的造型变化，其他外形都是在这个基础上变化发展的。 3.dior中的“x”
使迹象完美结合的就是这个“x”。首先要说到dior设计师以及他们对于服装的创新理念。克里斯丁·迪奥发布的“new look”系列服装正值二战刚刚结束之际，他的设计改变了战后女性保守死板的态度，复古而现代的韵味赢得了当时女性的认可，设计师得“x”让当时背景下的人们产生了共鸣。
作为服装设计灵魂的设计师这个“x”，不得不提约翰.加利亚诺，他将dior的高级成衣推到了顶峰。约翰.加利亚在任的14年里，
从早期融合了英式古板和世纪末浪漫的歌剧特点的设计，到溢满怀旧情愫的斜裁剪裁技术，从野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克霸气，到断裂褴褛式黑色装束中肆意宣泄的后现代激情，加利亚诺不仅完美继承了dior对于女装的高贵、精致的艺术追求，他天马行空的想象力更是给品牌带来了新鲜的血液。 （二）dior的迹象符号
除了“christian dior”和“dior”字样的logo, dior的钻石格纹也是其重要标志，在dior的服装、皮包、化妆品、眼镜上都有出现，是dior品牌的迹象符号。 三、迹象论在服装设计中的应用 （一）迹象论是服装鉴赏的理论依据
迹象论作为艺术鉴赏的理论依据不仅限于字画方面，对于服装也有非常大的帮助。什么样的设计才是好的设计呢？我们通过迹象论，便能对设计这个感性的东西做出一些理性的判断。服装的象在人静态和动态穿着时是否突出了人体美，服装的迹是否精致有美感，设计师得“x”是怎样的，有没有通过服装得以很好的传达，都可以作为一个好的作品的评价途径。 （二）迹象论对于服装设计创新的启示
服装设计的过程就是服装创新以及不断改良的过程。但是在设计的过程中会遇到常见的问题就是要么放不开，要么放出去就再也收不回来了。好的设计师就能够收放自如，其实这就是迹象把握的问题。就比如加利亚诺，他的想象力让人感叹，用绘画方面的词来
形容就是抽象，使服装变得抽象了，领口、袖子、衣片可能都偏离了原来的位置，让我们看到的就是用布料以及非纺织材料在人体上的造型，用迹象论来解释就是“痕迹说话”“纯迹象”，但是他并没有忽略服装在人体上的穿着效果——展现人体的美和服装的功能性和实用性。所谓没有无迹的象，也没有无象的迹，迹象是紧密相连不可分割的。
通过迹象论对于dior品牌的分析，对于服装的创新设计来说，有十分大的启发，正如迹象论中所说的有迹便有象，迹的象是可以改造的，把不理想的改为理想的，从而从可辨识遇不可辨识之间进行调整，直到达到迹象完美结合的理想状态，便是好的设计的诞生。
